2008/11/28

演出紀實:11月22日亞洲音樂‧心靈音樂 Shantaal演出。午夜場特別演出玉芬的Kora琴



shantaal之夜讓大地樂器館瀰漫著一股流浪的氣息,因著流浪讓人與樂器相遇,更深的是人與人之間的共鳴,這次更是因緣際會的與演奏非洲樂器kora的玉芬相遇,讓身聲大地樂器館又注入另一個音樂的靈魂。

場場爆滿的樂器館演出,是一個與大家分享的空間,是每位表演者透過音樂訴說著內在的生命經驗,所以也感謝每位來到樂器館的朋友願意跟著我們一起分享這有靈魂和生命的場域,


shantaal之夜,座無虛席。大家彷彿進入另一場時空,跟著音樂去旅行


waka、宜臻、yo帶領著大家進入他們的音樂中,分享指尖彈奏出的音樂生命


午夜場神秘嘉賓─玉芬。shantaal之夜的番外篇,大家久久為散去,為的就是要聆聽這特殊的非洲樂器kora


觀眾非常專注的跟著玉芬的演奏又流浪到非洲去了,玉芬透過吟唱和彈奏讓大家感受到他內在熱情的音樂靈魂


waka也加入音樂即興的行列,透過這樣的氛圍大家一起用音樂對話,讓一切自然而然發生


未安排好的即興演出,卻搭配得如此微妙


最後shantaal也跟玉芬一起即興,讓這一夜又多了豐富的一曲,各種樂器的靈魂在樂器館裡迴盪著。


身聲演繹劇場:
http://www.sunsontheatre.com/

2008/11/24

11/26新月之夜:死亡與重生


經歷一場別離 死亡之後,整個人被掏空,
失落讓人哀痛,未來茫茫不知所措,
你想提起精神往一個方向前進,卻發現自己寧可放逐、墜落、蜷縮在原處.....

塔羅牌中THE DEATH「死神」是我的導師牌,
一直以來,我只是知道這個訊息,卻不能體會它的意義。
直到10/31這天,Seer在儀式中召喚守護生死界限之神,
我感受到他罩著黑衫、拄著長仗,幽幽走來,心裡第一個聲音是:
終於見到你了。
當時,並不感到恐懼,反而覺得熟悉,
他曾經在我措手不及的時候帶走我深愛的親人,也曾經讓徘徊死境的朋友回頭,
無論是帶走還是留下,都是他送給我的功課,讓我一次又一次體會生命的深刻。
在那之後,我對死亡又有不同的感受了,對於死別的傷痛,也更有勇氣去承受。

在這個新月之夜,我們藉由音樂、儀式、分享,進入最黑暗的死亡經驗:你的死亡、親人的死亡、關係的死亡,
去接受自己的哀痛、感謝這個經歷、並從死亡的課題中找到能量,讓自己重生與轉化。

音樂:鼓師tabla Waka、琴師sitar Yo
儀式:temple33
這是一個深度交流的夜晚,我們會主動邀請走在自己心靈旅程上的朋友來參與,如果你覺得自己也需要加入這個能量圈,請主動與temple33連絡,並說明你想參加的理由。

費用:免費。
條件:限15~20人、temple33將選擇參加者。
連絡人: temple33
報名:11/25前直接迴響或email報名
備註:報名請簡單自我介紹、簡單說明你想參加的理由(200字內)、穿著寬鬆衣物、攜帶你的護身物品
地點:temple 33 北市民生東路二段150號2樓

2008/11/23

●2008年11月29日(六) Waka&Yo 晚上8點  大地樂器館


《2008流浪之音》演出暨講座系列活動

●2008年11月29日(六) 晚上8點  大地樂器館

那是一個炎熱的夜晚,
夜空裡掛滿了輕柔的西塔琴音樂,
我將手放在地面上,
感受來自塔不拉鼓細微的震動。
親人們還熟睡著
我見著我的身體
兀自流動了起來
聲音自我舌間竄出
在一股不斷下沉的氣流中
捎來族人們召喚的訊息
於是  我閉上雙眼
在流浪的風聲裡
拾起一串古老的聲音。


《Raga Yaman》
若池敏弘(WAKA) 金光亮平(YO)
《初始》Raga Yaman 是一首關於寧靜、愛與美好的歌曲,Yaman在波斯文中有新的開始的意思。在印度是一首家喻戶曉的傳統樂曲,在傍晚時分演奏。
兩位長年旅居印度的日本朋友Waka和Yo,將帶領觀眾進入奧妙的天竺世界,交織成跨時空、跨領域的聆賞體驗。

藝術家簡介:
Toshihiro Wakaike 若池敏弘
自1987年學習塔布拉鼓, 至今已有20年經驗。在日本、印度、泰國、韓國及台灣與當地樂手、劇團、藝術家有許多國際性的合作展演及工作坊交流‧曾在李泰祥樂團演奏會、台中爵士音樂節閉幕晚會上演出等表演經歷豐富。
曾任台灣大學、政治大學、交通大學、台北教育大學印度音樂研習課程講師‧

Ryohei Kanemitsu 金光亮平
自2001年學習西塔琴,至今已有7年經驗。同年冬天在沖繩成立自由爵士樂團,融合印度音樂,展現多元創新的音樂型態‧2004~2007年於印度Visva-Bharati 大學音樂系主修古典西塔琴音樂。
曾任台灣大學、交通大學及台北教育大學印度音樂研習課程講師‧

台灣主要演出經歷 讧讧
2006年12月李泰祥樂團演奏會(夢土上)演出.
2007年5月台北信義誠品書店李泰祥演奏會演出
2007年10月-綠島人權國際藝術家工作坊
2007年10月-台中爵士音樂節-與吳書齊爵士樂團作閉幕演出
2007年11月-花蓮太平洋詩歌節-開幕式演出
2007年12月-高雄橋仔頭糖廠藝術村雕塑雙年展-開幕式演出
2007年12月-花蓮洄瀾國際藝術家工作坊-開幕式及“表演及行動裝置藝術”演出
2007年12月-國立台灣工藝研究所工藝文化館- “紙道-境 靜 敬” 展覽開幕式演出
2008年1月國家演奏廳《好樂‧玩樂》演出

與台灣劇團合作演出經歷
2006年6月 –敦南誠品音樂館(印度之夜)
2006年6月 -表演36房-與身聲演繹劇場合作 (流浪之音)
2006年12月-淡水小白宮-與身聲演繹劇場合作 (聲與心的樂音)
2007年6月-花蓮文化創意園區-與前音劇廠合作 (生命之歌)
2007年11月-竹圍工作室-與身聲演繹劇場合作 (尋音之路)
2007年11月-表演36坊-與前音劇廠合作 (生命之歌三部曲)

印度樂器tabla和sitar簡介

Tabla:
被譽為史上最難學的打擊樂器,演奏者左手打低音的Baya,右手打高音的Tabla,配合印度節奏分陰陽的觀念,以豐富的指掌技巧演奏出千變萬化的旋律,經常使聽眾目眩神迷,在印度Tabla鼓甚至有樂器之王的美稱,堪稱世界最難打的鼓。

Sitar:
印度人認為,音樂旋律中,沒有裝飾音就如同月亮失去夜空,魚兒沒有河流,女孩穿破舊衣裳…這點在Sitar琴的構造上一覽無遺。一個大葫蘆作共鳴箱,長長的頸子上層有七條弦,而弦律幾乎只在一條弦上,下層有13至21條共鳴弦.當撥動主弦,相對音高的弦就會跟著共鳴,嗡嗡作響,華美之音色使人產生印度宮庭的印象。


入場資訊:
贊助入場費用: $300/人 (附飲料)
贊助方式: 現場 / 預先訂位
演出時間: 週六 20:00-21:00

大地套票: 11月份4場演出優惠 $1000(附飲料)
(使用期間:11/8~11/29,不得與其他優惠方式共用)
訂位方式: 訂位名額有限,請電話預約並於演出前3天完成匯款。
訂位者座位保留至19:50
訂位專線: 02-2809-5885
E-Mail: genius@sunsontheatre.com
請於演出前一週完成付款,以確認訂位。付款方式
25173台北縣淡水鎮中正東路二段88巷39號(捷運淡水線竹圍站2號出口,迴轉沿自行車道直走約800M)

身聲演繹劇場:
http://www.sunsontheatre.com/

2008/11/21

11/19 追逐祕境- 塔布拉鼓+西塔琴 印度音樂講座 高苑科技大學


●活動名稱:追逐祕境-印度音樂講座
Ψ日期 - 11/19 星期三
Ψ時間 - 13:00
Ψ承辦 - 高苑科技大學 KAO YUAN UNIVERSITY
Ψ地點 - 高雄高苑藝文中心
Ψ地址 - 高雄縣路竹鄉中山路1821號


●講師:
Ψ塔布落鼓 - Tablawaka
Ψ西塔琴 - SitarYO
Ψ企劃 - I-Erh






高苑科技大學:
http://www.sec.kyu.edu.tw/sectaryt3.htm

2008/11/20

11/21 [Indian nignt 印度之夜]-巴塞隆那餐廳表演

印度之夜, 蓮花盛開般的燦爛之夜
印度的多樣旋律
是悠遠響起的西塔琴琴聲
是打在心上的塔布拉節奏
是華麗美妙的寶萊塢舞步
可以神往 可以雀躍 也可以忍不住的手舞足蹈


●表演時間:11月21日 星期五 20:00

●表演地點:[Barcelona 巴塞隆那] 餐廳

●演出成員:
*西塔琴演奏 - SitarYO
*塔布拉演奏 - TablaWaka
*寶萊塢舞蹈 - Shiva西瓦印度舞團

●[Barcelona 巴塞隆那] 餐廳資訊
*地址 - 台北市 大安區 延吉街131巷26號1樓
*電話 - (02)8772-6753

巴塞隆那:
http://www.wretch.cc/mypage/barcelonatai

2008/11/19

印度樂器 塔不拉手鼓簡介

塔不拉手鼓簡介 作者 / 若池敏弘 譯 / 巫宗縉


塔不拉手鼓(Tabla) 在印度是最受歡迎的打擊樂器之一,起初是來自北印度,而在現今時日,於印度與鄰近國家當中,越趨流行。根據印度的歷史,這算是相當新穎的樂器,大約只有三百到四百年的歷史左右。在塔不拉手鼓這個樂器出現之前,他們使用一種,現今依舊流行於印度古典音樂──類似Pakwaj或是Mirdangam的雙面鼓。
塔不拉手鼓是由兩種不一樣的鼓組成,小尺寸的鼓,可以發出較高頻的聲音,稱為Dayan;大尺寸的鼓,可以發出較低頻的聲音,稱為Bayan。“Dayan”的意思是右邊,而“Bayan"則是左邊。正確而言,他們用右手打擊Danya,用左手打擊Bayan(左撇子則方向相反)。“Dayan"的鼓身通常是用玫瑰木、桃花心木或是芒果樹所製成;“Bayan"的鼓身起初是用木頭或黏土製作,但是在現今,用黃銅或者是紅銅都是非常普遍的,而Dayan與Bayan的鼓皮,皆是用羊皮做的。
再股疲的表面黏有一層黑色圓盤型材料,該部分稱為Gab或是Shahee,Gab是以金屬粉末與碳水化合物(由米或麥製成的麵粉)為材料所製成,另有一些材料,是Tabla師傅視為機密而不肯透露的。因為Gab的關係,塔不拉手鼓可以製造出一些很有趣的共鳴聲響。塔不拉手鼓獨特的地方在於齊聲想可以用人聲來唸唱。以印度的傳統來說,他們沒有像是西方音樂的音樂記譜系統。因此若要學習塔不拉手鼓,必須先學習如何唸唱塔不拉語言,這種語言我們稱為「Bol」,當使用Bol這個語言唸唱時,就可以產生韻律性的打擊語言,Bol有其特定的字彙、文法以及句法,在印度不同的地區,也具有不同特色的方言。
Tabla所擊出的聲音,可以用Bol的方式發出如類似下列的音:Na, Thin, Tee, Te, Tun, Ge, Ka, Dha, Dhin, Dhee, Nh, Ra, Re, Kat, Tak等等。
也可以製造出樂句,如:Dhee Ge Dhee Na/Tere Kete Dhee Na...
其實這套Bol系統,在塔不拉手鼓出現之前,已經存在於印度傳統鼓的表演當中,所以塔不拉手鼓承襲了來自於古印度音樂理論的韻律型態,這是北印度蒙兀兒帝國就從開始發展的,蒙兀兒帝國受到伊斯蘭文化與波斯文化的影響,不同於古印度傳統文化,因此當他們在北印度接觸時,產生有趣的化學變化,塔不拉手鼓是混血文化下的產物。


塔不拉手鼓的風格分為六種學派,稱為”Gharana”:
1.Delhi
2.Punjabi
3.Ajrada
4.Falkabad
5.Lucknow
6.Varanasi
  每個Gharana都有不同的擊法、技巧還有Bol系統,但在現今,Gharana風格已經被融合,也不像以往一般,有一定的意義存在。
“Tala”系統非常的精確優美,人們相信“Tala”是來自於天地間的元素,例如:TeenTal(16拍)是來自馬的腳步,Roopak是來自孔雀的腳步,而JapTal則是從大象腳步衍伸而來的。
關於“Tala"一個獨特的觀念是「開始就是結束。」北印度韻律節奏的開始與結束的拍點,稱為“Sam",所以塔不拉手鼓演奏者很注意Sam。在強調Sam的同時,還有一個重要的拍點概念,稱為“Khali",其意義為「空白的」。相較於其他的拍點,通常在表現Khali的拍點時,是相對微弱的,而表現Sam的拍點時是相對強烈的。藉由強調強調Sam與Khali時,Tala會呈現循環的感覺,到最後還是會回到Sam。興度斯坦尼的音樂(北印度音樂),通常會用“Raga"(旋律)樂器與“Tala"(韻律)樂器來演奏,他們大部分的音樂都很即興。為了使音樂即興對話,塔不拉手鼓演奏者與Raga演奏者必須要非常了解彼此。
當Raga演奏者獨奏時,塔不拉手鼓演奏者會持續演奏基礎的節奏型態,該節奏型態稱為“Teka";當塔不拉手鼓演奏者獨奏時,Raga樂器演奏者持續基礎的旋律型態,稱為“Staii”,有時候他們會互相競奏,稱之為“Sangam”。
TeenTal(16拍)Teka拍子如下:
+Dha Dhin Dhin Dha/Dha Dhin Dhin Dha/oDha Thin Thin Tha/Tha Dhin Dhin Dha+=Sam,o=Khali
在興度斯坦尼的音樂裡,他們運用很多不同的節奏類型,稱為"Laya"。
Vilambit Laya=慢板
Madiya Laya=中板
Drut Laya=快板
“Tala"的其中一種節奏型態,稱為“Tihai". 在“Tihai"當中,同樣的韻律型態演奏三次,然後再回到Sam。Thihai有很多種變化型態,可以運用數學規則計算。通常,塔不拉手鼓的獨奏,會與Tihai的節奏型態結束,當演奏到Tihai節奏型態時,就意謂著獨奏片段的結束。
在Tala系統裡,人們運用了多旋律節奏型態,稱為“LayaKari",而“Jati"系統是LayaKari的基礎型態,被普遍運用著。

Brabar=1 stroke in 1 Matra(beat)

+Dha Dha Tee Te

Dugun=2 strokes in 1 Matra

+DhaDha TeeTee DhaDha TeeTe

Thisra=3 strokes in 1 Matra

+DhaDhaDha Teetetee

Khanda=5 strokes in 1 Matra

+DhTiDhaTeeTe

Mishra=7 strokes in 1 Matra

+DhaTiDhaTeeTeTeeTe

"Chand" system is mathimatical accent beat.

Eg,

Thisra(3 in one) In Brabar(normal)
1231/2312/3123/1231/....

Khanda(5 in one) in Mishra(7 in one)
1234512/3451234/5123451/2345123/.....
在一起運用“Jati"與"Chand"時,LavaKari系統越趨複雜,有時也運用Tihai節奏型態回到Sam。
如同以上所述,Tala擁有許多不同的型態。
Tala不只是韻律,還包含了哲學、語言、數學、邏輯還有自然等等,印度人相信,Tala是宇宙萬物的韻律,它包含了古老的知識。
當你了解這些規則後,你就可以用更自由的方式去表現情感。在興度斯坦尼,有相當多具有天賦的音樂家,當他們佔有一席之地時,往往打破傳統的規則,演奏出不同於過去歷史的新音樂。

Waka myspace:
http://www.myspace.com/tablawaka


Waka日文部落:
http://toshiwaka.exblog.jp/

2008/11/18

《2008流浪之音》演出暨講座系列活動 Shantaal



>>>>>搶先聽  ●2008年11月22日(六) 晚上8點  身聲演繹劇場 大地樂器館


Shantaal 張宜蓁+金光亮平+若池敏弘


ShantaaL 樂團的產生,是由三位來自遠東島嶼國家,熱愛世界與融合樂演奏的 “音樂旅人” 組合而成。已經與塔布拉鼓為伍二十餘年,擁有精湛鼓藝的Waka,和人如其樂,魅力獨具的西塔琴王子Yo,從日本、加爾各答、到台灣,遇上了從波士頓、烏魯木齊,又回到台灣的弦樂好手張宜蓁Janelle,擦撞出了真正屬於絲路、屬於世界的音樂火花。他們的演出,以印度音樂的文化肌里為主軸,將來自新疆維吾爾族的薩塔琴、小提琴所詮釋的中亞風格融入整體的音樂創作中,再加上二胡的中國味和沖繩島熱情洋溢的旋律,為國內、甚至世界上前所未見的音樂組合。

若池敏弘 Waka / 塔布拉鼓
金光亮平 Yo / 西塔琴
張宜蓁 Janelle / 小提琴、薩塔琴、艾捷克、二胡

座位有限,歡迎提早訂位,以免向隅。
演出時間: 週六 20:00-21:00
贊助方式: 現場 / 預先訂位
贊助入場費用: $300/人 (附飲料)
大地套票: 11月份4場演出優惠 $1000(附飲料)
(使用期間:11/8~11/29,不得與其他優惠方式共用)
訂位方式: 訂位名額有限,請先預約並於演出前3天完成匯款。
訂位者座位保留至19:50
訂位專線: 02-2809-5885
E-Mail: genius@sunsontheatre.com
請於演出前一週完成付款,以確認訂位。付款方式
25173台北縣淡水鎮中正東路二段88巷39號(捷運淡水線竹圍站2號出口,迴轉沿自行車道直走約800M)

ShantaaL 香塔樂團:
http://shantaal.blogspot.com/


身聲演繹劇場:
http://www.sunsontheatre.com/

2008/11/17

11月15日 Trio SUKHENA 印度歐洲融合音樂 Sukhena Ensemble--Waka (塔布拉鼓) x Yo(西塔琴) x Lio (手風琴) @Sappho


●印度音樂・歐洲民謠・爵士樂 融合樂團●
[Trio SUKHENA]












Trio SUKHENA

塔布拉鼓:Waka
鋼琴/手風琴:Lio
西塔琴:Yo




Sappho:
http://www.sappho102.biz/

2008/11/16

李泰祥 曲 「在島上」



陳黎 詩 ‧李泰祥 曲  

* 李泰祥,1941年出生於台東馬蘭,阿美族人。國立台灣藝術專科學校音樂科畢業後隨即受聘擔任台北市立交響樂團首席小提琴,
1973年赴美進修後返台擔任台灣省立交響樂團及國立台灣大學管弦樂團指揮,並致力於音樂創作。此後,李泰祥橫跨舞台劇、古典音樂、
流行歌曲等多重場域,並涉及不同技法、風格及規模,一方面勇於吸收西方音樂新潮,一方面留存台灣民族音樂,創作出包括
歌舞劇《棋王》、鋼琴五重奏《氣、斷、流》、流行歌曲《橄欖樹》等藝術與通俗兼具的音樂。其旺盛的創作力不受歲月所累,反而不斷推陳
出新,汲於創造。甫獲第十二屆國家文藝獎,並於會場致詞說道:「我唯一盼望的就是能夠繼續寫下去,這就是我生命的榮耀、也是我的意義」。
此首《在島上》是應花蓮創意文化園區之邀所作,選陳黎詩作 〈在島上〉 十段中之六段譜成,
2008年11月9日於花蓮創意文化園區紅酒A館首演。

使用 RealPlayer‧
  演唱:黃翊書.林芊君‧鋼琴:李世揚‧大提琴:林慧君‧打擊樂:若池敏弘
﹝播放:按滑鼠左鍵並稍候 ↓ 下載:按右鍵另存目標﹞

在島上:
http://dcc.ndhu.edu.tw/chenli/island.Rm


1
百步蛇偷走了我的項鍊和歌聲
我要越過山頭向他要回來
但媽媽,你看
他把我的項鍊拆碎,丟向溪谷
成為一整夜流動的星光
他把我的歌聲壓縮成一顆眼淚
滴在黑長尾雉沈默的尾羽

2
我們的獨木舟從神話的海洋漂流到今夜的沙灘
我們的獨木舟,哥哥,跟著這一行字,重新登陸了

3
一隻蒼蠅飛到女神臍下濕黏的捕蠅紙。
像白日輕槌黑夜
親愛的祖先,用你股間不曾用過的新石器輕輕槌它

4
我們不是死去,我們是老去
我們不是老去,我們是變化羽毛
像大海抽換它的被單
在古老又年輕的石頭的搖籃

5
他的釣竿是七彩的虹
從天上緩緩彎下
垂釣每一尾游泳的夢

啊,他的釣竿是七彩的弓
瞄向每一尾從潛意識飛出的黑白的魚

6
白日太長,夜太短
死亡的幽谷太遠太遠
親愛的姊妹,把芋頭田
留給男人,把汗留給自己
讓我們把除草的工具放在頭上當角
變成山羊,在樹蔭下納涼

你是一隻山羊
我是一隻山羊
遠離男人,遠離工作
在樹蔭下一起嬉戲,納涼


註:
黑長尾雉是太魯閣國家公園區見到的台灣特有珍禽。
阿美族的起源,傳說大洪水把一對乘獨木舟逃難的兄妹漂流到台灣東部海岸。
泰雅族創世神話謂太古有男女二神,本不知男女之道,因一隻蒼蠅停在女神私處,方恍然大悟(阿美族亦有類似神話)。
賽夏族傳說謂人老了只要剝掉外皮即可恢復年輕。
阿美族神話謂虹乃射日獵人阿德格的七彩釣竿變成。
卑南族傳說謂古代有兩位要好的女孩,至山上芋頭田做工,因天氣熱,納涼樹蔭下,覺得非常好,遂將除草用具置頭上當角,變成山羊。

──選自陳黎詩集 《貓對鏡 》

2008/11/12

11月7~9日 李泰祥樂團花蓮旅行

●台灣重量級音樂家_李泰祥作新曲演奏會

地點:花蓮創意文化園區 紅酒倉庫

聽李泰祥為花蓮譜作新曲,
看暖音符在空間幻為舊夢。

李老師的家綵排風景

花蓮創意文化園區綵排風景

老師的指導

樂團演奏大成功!



●演唱:黃翊書、林芊君
●鋼琴:李世揚
●大提琴:林慧君
●打擊樂:若池敏弘




花蓮創意文化園區:
http://hl-culture.17919.com.tw/


李泰祥:
http://lth.e-lib.nctu.edu.tw/

2008/11/10

11月2日 台中 Retro Mojo Coffee

這個週日(11/2),保證不一樣。這個週日,我們邀請到日籍塔不拉股手若池敏弘與西塔琴樂手金光亮憑,來場難得一見的印度音樂之夜。Sitar琴與 Tabla鼓,都是印度音樂中,不可缺少的元素。獨特的音階和樂器發聲,營造出或似靈修,卻又富有寶萊屋異國風情的音樂。難得的樂風,加上難得的樂手組合,別錯過了!

Retro Mojo Coffee

09:00AM~11:00PM
04-2328-9448
台中市大業路230號
mojocoffee@gmail.com


影片:
http://letsmojo.blogspot.com/2008/10/blog-post.html


Mojo Coffee:
http://www.mojocoffee.com.tw/

2008/11/5

FBE 世界軌跡 2008台中爵士音樂節

低音大提琴:馬丁(Martijn Vanbuel)
印度塔布拉鼓:若池敏弘(Toshihiro Wakaike)
鋼琴:彭郁雯
新疆及中東樂的小提琴:張宜蓁
歌手:吳青





Photo by Miyagi:
http://www.flickr.com/photos/miyagilin/


2008台中爵士音樂節:
http://www.jazzfestival.com.tw/2008jazz/